niedziela, 29 kwietnia 2012

Animkowo: Tom i Jerry. Część 1: czasy Hanny i Barbery.

Tom i Jerry (ang. Tom & Jerry) – amerykański animowany serial stworzony przez Williama Hanna i Josepha Barbera opowiadający o konflikcie kota imieniem Tom i myszy imieniem Jerry. Większość odcinków przedstawia próby schwytania Jerry'ego przez Toma.

W tym artykule, chciałbym przedstawić animacje z Tomem i Jerrym, w których produkcji brali udział William Hanna i Joseph Barbera.

Produkcja pochodzi z wytwórni Metro-Goldwyn-Mayer i została wymyślona przez dwóch twórców: William Hanna i Joseph Barbera. Po odrzuceniu pomysłu na film o psie i lisie stworzyli postacie kota i myszy. Pierwszy odcinek nosił tytuł Eksmisja i premierę 10 lutego 1940 r. Tom miał mieć na imię Jasper i być wyliniały, a z kolei Jerry miał nosić imię Jinx, być chudszy i nie tak sympatyczny jak potem.
Siedem Oscarów, jakie zdobyła cała seria

Oto opisy głównych bohaterów:
Tom – szaroniebieski, zarozumiały kot. Wszelkimi sposobami chce złapać Jerry'ego. Mimo że stara się ze wszystkich sił, rzadko mu się to udaje (i jedynie na krótki czas). Zawsze, gdy próbuje go złapać, wpada w problemy, lecz w ogóle się tym nie przejmuje. Czasami jednoczy siły z Jerrym, gdy im obu grozi niebezpieczeństwo. Czasami również – w wyniku wyrzutów sumienia – stara się go wyciągnąć z kłopotów. Z wyjątkiem ciągłych gonitw za Jerrym lubi spać, jeść i podrywać ładne kotki.
Jerry – mysz, która życie spędza ucieczką przed Tomem. Zawsze udaje mu się uciec do dziury. Za wszelką cenę zrobi Tomowi na złość. W ogóle jednak nie przydarzy mu się coś złego. Gdy akcja bajki rozgrywa się w Paryżu Jerry staje się kapitanem "Myszkieterów".
Mamcia Dwa Buty (era Williama Hanny i Josepha Barbery 1940–1952 rok) – stara, otyła gosposia, od której Tom często zostaje wyrzucony z domu za wyrządzanie szkód w domu. Prawie w ogóle nie widać jej twarzy. Prawdopodobnie jest Murzynką. Fragment jej twarzy było widać w odcinku pod tytułem "Sobotni wieczór". Jako ciekawostkę dodam, że w Wielkiej Brytani kreskówki były cenzurowane, gdyż uważano, że czarnoskóra kobieta w roli gospodyni pokazuje złe stereotypy.
Spike – pies, często skonfliktowany z Tomem. Na początku mieszkał w domu, jednak został wyrzucony w odcinku "Kłopoty z psem" za zrobienie bałaganu. W niektórych odcinkach pomaga Jerry'emu. Jest największym wrogiem Toma, który woli go unikać szerokim łukiem, a podczas gdy Spike jest bezbronny, Tom lubi się nad nim znęcać.
kadr z ich drugiego filmu
kadr z ich trzeciego filmu
jeden z pierwszych odcinków

Razem wyprodukowali 114 krótkometrażówek dla MGM w latach 1940-1958. Filmy ich produkcji są uważane za najlepsze filmy z Tomem i Jerrym.

Pierwszym filmem tego genialnego duetu był film Eksmisja (1940). Warto zwrócić uwagę jak w ciągu lat bohaterowie mieli zmieniany wygląd, zwłaszcza Tom. Pierszy ich film bardzo się spodobał publiczności, dlatego szefowie MGM zamówili kolejne animacje. Warto także dodać, że owe animacje były puszczane przed projekcją filmu aktorskiego w kinie.

Siedem ich krótkometrażówek dostało Oscara. Tak naprawdę dostawał je producent, czyli Fred Quimby. Co z tego skoro nikt o nim nie pamięta. I tak dla każdego Tom i Jerry kojarzy się z Barberą i Hanną.
Oto wykaz oskarowych kreskówek:
1. Gry wojenne (1943)
2. Mysie kłopoty (1944)
3. Proszę o ciszę (1945)
4. Koncert na cztery łapki (1946)
5. Mała sierotka (1948)
6. Dwaj myszkieterowie (1951)
7. Johann Mouse (1952)


Animkowo: Myszka Miki. Najbardziej znana postać światowej animacji.

Owa mysz, to najbardziej znana postać światowej animacji. Powstała w 1928 roku w studiu Disneya. Stwożyli go wspólnie: Walter Disney i Ub Iwerks. Mało kto wie, że Miki powstał przez przypadek. Otóż w 1928 roku Walt Disney stracił prawa do Króliczka Oswalda, dlatego wymyślił najbardziej znaną mysz na świecie.
Miki i Oswald
Pierwszy film w którym mysz wystąpiła, to Plane Crazy z 1928 roku. Był to film niemy. Miki wystąpił łącznie w dwóch niemych filmach. Trzecim filmem, był pierwszy dźwiękowy film animowany na świecie. Steamboat Wille (1928) jest uważany za film animowany, który otworzył tzw. złote lata filmu animowanego w Ameryce.
Filmy z Mikim okazały się dobrze zarabiającymi filmami, dlatego Disney przez pierwsze lata głównie jemu poświęcał uwagę przy produkcji. Miki dostał także partnerkę: Myszkę Minnie.

Lata 30. i 40. to najwspanialsze czasy dla owej postaci. W czasach złotej ery animacji, powstało około 130 animacji z myszką. Pojawiała się razem z Plutem, Donaldem i innymi postaciami z stajni Disneya.

Jako ciekawostkę dodam, że Miki wcale nie był takim grzecznym chłopcem. Otóż czasami nie świecił grzecznością i manierami w filmach do połowy lat 30. Te cechy otrzymało kolejne dziecko Disneya: Kaczor Donald będący także bardzo znaną postacią.

Moim zdaniem najlepszymi filmami z Myszką Miki, są filmy: Koncert orkiestry dętej (1935), Fantazja (1940) i Godzina Symfonii (1942).
Szczerze mówiąc, bardziej przepadam za Donaldem, gdyż Miki jest dla mnie za grzeczna, ale i tak uwielbiam jej muzyczne kreskówki.  


             LINKI:

sobota, 28 kwietnia 2012

Animkowo: Kaczor Donald.

Kolejny artykuł o postaciach animowanych, które brały udział w głosowaniu. Na miejscu drugim stanął Kaczor Donald.

Postać ta zrodziła się w 1934 roku w studiu Disneya. Oficjalnie twórcą został Walt Disney, ale czy to prawda? I tak wszystkie sukcesy studia zawsze były Waltowi.

Na ekranie pierwszy raz pojawił się w 1934 roku w filmie The Wise Little Hen (pol. Mądra Kurka) z serii Silly Symphonies. Zagrał leniwą kaczkę, która nie chciała pomóc kurze.

Od razu zyskał sławę na całym świecie i zaczął grywać główne rolo obok takich sław jak Myszka Miki, Goofy, Pluto.

Kaczor Donald charakteryzował się niezwykłą nerwowością i wpadaniem w furię, lecz nigdy nie używał przekleństw i nikogo nie bił. Jego złość sprowadzała się jedynie do bezsensownego kwakanie i skakania. To właśnie Donald te cechy charakteru przejął po Myszce Miki, która to wcześniej była mniej miła, a po debiucie Donalda ucichał i stała się spokojniejsza.

Moje ulubione filmy z Donaldem, to:
The Band Concert (1935)

Mickey's Fire Brigade (1935)

Modern Inventions (1937)

Symphony Hour (1942)

Der Fuehrer's Face (1943)

Filmy z Donaldem powstawały każdego roku w złotej erze animacji. Owy Kaczor jest znany do dziś jest to jedna z najbardziej znanych postaci animacji. I Amerykanin i Japończyk, Polak- każdy zna tę postać.
 


Nowa ankieta: Ulubiony klasyczny film.

Zapraczam do udziału w ankiecie na ulubiony film. W ankiecie udział biorą:

Przeminęło z wiatrem (1939)

Czarnoksiężnik z Oz (1939)

Casablanca (1942)

Tramwaj zwany pożądaniem (1951)

Obywatel Kane (1941)

Deszczowa piosenka (1952)

Dyktator (1940)

Animkowo: Królik Bugs, czyli co jest doktorku?

W związku z wynikiem ankiety, zaczynam opisywać postacie animowane. Miłej lektury.

Kiedym Bugs się pierwszy raz pojawił na ekranie, to bardzo trudno odgadnąć. Mimo, że większość historyków uważa, że jego debiut miał miejsce w 1940 roku, to można już uznać 1938 rok. Wtedy na ekranie pojawił się prototyp najbardziej znanego Królika, a raczej zająca, gdyż bardziej go przypominał. 
Porky's Hare Hunt z 1938 roku uważa się za jego debiut. Wystąpił koło Porky'ego, który zagrał myśliwego, którego wkrótce zastąpi Elmer Fudd.
prototyp Bugsa
animatorzy mieli łatwiej z pierwszym Bugsem

Za jego oficjalny debiut uznaje się film A Wild Hare z 1940 roku. Tu także wystąpił Elmer Fudd.

Ale dosyć tej historii. Któż nie zna tego królika? Każdy! I jego powiedzonko: Co jest Doktorku! To powiedzenie jest już kultowe i każde dziecko i dorosły czekali podczas seansu na to sakramentalne słowo.

Królik bugs wystąpił w około 150 z około 1050 filmów z serii Zwariowane melodie. Była to pierwsza znana postać wytwórni Warner Bros., zaraz po Porky'im. Był lekarstwem na kiepską kondycję studia animowanego, gdyż wcześniej grały w nim mało znane animki, a na animację miał praktycznie monopol Walt Disney. To dzięki takim postaciom jak Królik Bugs studio Warner Bros. zaczął wygrywać w rankingach filmów animowanych.

Dla mnie osobiście rok 1940 był najlepszym i najbardziej znaczącym dla amerykańskiej animacji. W tym roku oprócz Bugsa powstali także Woody Woodpecker, Tom i Jerry, Elmer Fudd i Kaczka Daisy.

Mimo, że siła przyciągnięcia widzów przez Bugsa nie jest tak duża, to jest to nadal postać kultowa. Każdy oglądał jego filmy. Ja pamiętam jak odkodowywano na chwilę sygnał na Canal+ i leciały bajki z serii Zwariowane Melodie. Także cała Polska była zasypana tanimi kasetami VHS z jego bajkami. Mimi, że te czasy już minęły, to można go oglądać na kanale Boomerang i ostatnio leciał na TV Puls. Także zostaje internet. Jestem ciekaw jak ludzie będą pamiętać o tym Króliku za 50 lat. Ja na pewno będę puszczał te bajki dzieciom. Lepsza klasyka od robotów i superbohaterów, co tylko pierze dzieciom mózgi.
A trzeba przypomnieć także o podkładzie muzycznym. Muzyka tu nie była tylko tłem, lecz drugim narratorem. Gdy już dorosłem, zacząłem się interesować muzyką klasyczną i ciągle miałem wrażenie, że słyszałem ten utwór. Gdy po 5 latach przerwy obejrzałem znowu z nim film, wiedziałem już, że to Bugs mnie karmił wspaniałą muzyką. Gdy obejrzałem znów jeden z jego filmów po latach przerwy, poprostu wpadłem i naukowcy powinni dopisać nową chorobę: Bugsoholizm!

piątek, 27 kwietnia 2012

Wyniki ankiety

Skończyła się już ankieta dotycząca ulubionej postaci animowanej. Postacie te zostaną opisane według kolejności, która zebrała najwięcej głosów. A oto wyniki:
1. miejsce KRÓLIK BUGS: 5 głosów
2. miejsce KACZOR DONALD: 3 głosy
3. miejsce MYSZKA MIKI: 2 głosy
3. miejsce TOM I JERRY: 2 głosy
4. miejsce KOT FELIKS: 1 głos
4. miejsce SZCZĘŚLIWY KRÓLICZEK OSWALD: 1 głos   
4. miejsce SCOOBY DOO: 1 głos

Ludzie filmu: Charlie Chaplin. Człowiek z melonikiem i laseczką.

Nie trzeba być wielbicielem kina, by znać Chaplina, bo jest to postać kultowa. Każdy zna takie tytuły jak:
BRZDĄC, GORĄCZKA ZŁOTA, czy DYKTATOR. Miał tylko 165 centymetrów, ale był wielką osobą. Potrafił ciągnąć tłumy za sobą, nawet w dźwiękowej erze.
1920

Ponoć miał romans z Polą Negri. Czy to prawda? Chaplin w swojej autobiografii pisał tylko, że kilka razy się spotkali, ale niezdrożnych scen nie było. Te całe wyolbrzymione romanse były prawdopodobnie wymysłami brukowców.

Ale nie piszę o Poli...

Chaplin rozpoczął pracę u Macka Senneta (artykuł o nim) w 1914 roku. Jego pierwszy kontrakt dawał mu zyski wysokości 150 dolarów tygodniowo. To olbrzymie wynagrodzenie, jak na tamte czasy. Najwięksi aktorzy zarabiali wówczas po 50 dolarów tygodniowo. Oczywiście nie można tego liczyć na dzisiejsze pieniądze, bo byśmy pomyśleli, że umierali z głodu. W tamtych czasach za około 350 dolarów można było kupić FORDA T.
U Senneta produkcja filmowa, była szybka. Dwa filmy w tygodniu mówią same za siebie. Sam Chaplin musiał co tydzień grać w nowym filmie. Zagrał łącznie w ponad 40 filmach dla Senneta.

W 1918 roku założył UNITED ARTISTS. Miało być to piersze studio filmowe, gdzie gwiazdy nikomu nie podlegały i były same sobie szefami.

Prawdziwą sławę przyniósł mu film BRZDĄC z 1921 roku. Tramp, wędrowny szklarz, znajduje na ulicy porzucone niemowlę i (początkowo niechętnie) podejmuje się opieki nad nim. Gdy chłopiec podrasta staje się przyjacielem i wspólnikiem bohatera – wybija szyby w budynkach, zapewniając tym samym szklarzowi pracę. Po pewnym czasie interweniują jednak przedstawiciele opieki społecznej, chcący zabrać Brzdąca do sierocińca. Trampowi udaje się jednak uchronić przed tym dzieciaka, odnajduje się też matka chłopca, która niegdyś, jako biedna młoda dziewczyna, porzuciła go, teraz natomiast jako sławna, zamożna śpiewaczka ponownie może się nim zająć.

Drugim jego znaczącym filmwem była GORĄCZKA ZŁOTA z 1925 roku. Fabuła filmu przedstawia gorączkę złota w Jukonie w roku 1898. Tysiące ludzi ściągają nad Klondike. Wśród poszukiwaczy złota jest również Charlie. Przypadkowo poznaje dwóch kompanów, którzy są znani w okolicy: Jima, który jest dobry i "Czarnego Larsena", który jest czarnym charakterem. Odcięci od świata przez ciężkie warunki atmosferyczne przeżywają trudne chwile i straszliwy głód zaczyna im zaglądać w oczy.
Kilka scen z filmu na trwałe zapisało się w historii kina, np. ta, w której Charlie spożywa posiłek z ugotowanego buta, lub ta, w której dom spada ze zbocza z Charliem w środku.

Kolejnym jego znanym filmem był DYKTATOR z 1940 roku. Pomysł na film zrodził się u przyjaciela Chaplina Alexandra Korda, który zauważył, że tramp (jego najbardziej znana postać filmowa) jest podobny do Hitlera. Sam potem zauważył, że urodził się w tym samym roku co Führer, był starszy tylko o cztery dni, oraz jest jego wzrostu. Co godne podkreślenia w chwili premiery filmu Chaplin był krytykowany za podżeganie do wojny. W Tomanii do władzy dochodzi Adenoid Hynkel. Pragnie zawładnąć całym światem, ale na drodze do tego stoi sąsiedni kraj, Austerlich. Planuje inwazję, ale brakuje mu pieniędzy. Próbuje zdobyć pieniądze od bankierów żydowskich. Kiedy oni odmawiają udzielenia pożyczki, postanawia się zemścić na wszystkich Żydach. W tym czasie dyktator zawiera sojusz z Benzino Napalonim, przywódcą Bacterii. Represje dotykają także fryzjera, łudząco podobnego do dyktatora. Szturmowcy podpalają jego zakład, a sam cyrulik trafia do obozu koncentracyjnego, jednak ucieka stamtąd w mundurze Hynkela. W międzyczasie Adenoid Hynkel poluje na kaczki. Przypadek sprawia, że dyktatora aresztuje policja, a jego miejsce zajmuje fryzjer w mundurze Hynkela. Ten zaś na wiecu wygłasza pokojowe przemówienie.

Oprócz wyżej wymienionych filmów można jeszcze wymienić: SPOKOJNA ULICA (1917), CYRK (1928), ŚWIATŁA WIELKIEGO MIASTA (1931), DZISIEJSZE CZASY (1936), ŚWIATŁA RAMPY (1952).

Chaplin był posądzany o komunizm, lecz zawsze temu zaprzeczał. Mówił, że nie jest komunistą, lecz humanistą. Miał pociąg seksualny do młodych kobiet. Miał cztery żony, a z ostatnią był do końca swego życia. Miał jedenastkę dzieci. Ponoć, gdy jego pierwszy syn umarł po trzech dniach, nie przyszedł na jego pogrzeb, ponieważ organizował casting do BRZDĄCA.

Chaplin urodzony w 1889, zmarł w 25 grudnia 1977. Przeżył 88 lat, lecz jego legenda jest żywa do dziś. To chyba najbardziej znany aktor na świecie. To on należał do garstki mężczyzn, którzy sworzyli klasyczne Hollywood.
1915

Polecam jego filmy, nie trzeba patrzeć koniecznie na jego najbardziej znane perełki, gdyż każdy jego film ma urok chaplinowskiego geniuszu.

poniedziałek, 16 kwietnia 2012

123. urodziny CHARLIEGO CHAPLINA

Dzisiaj Chaplin obchodzi 123. urodziny.

Artykuł o tym WIELKIM AKTORZE opublikuję już niedługo. Jeśli chcesz, to weź udział w ankiecie na ulubiony film z jego udziałem.

piątek, 6 kwietnia 2012

ŻYCZENIA

Życzę wspaniałych chwil w te święta. Z bliskimi i z dobrym filmem.
Warto zajrzeć do gazety telewizyjnej i poszukać filmów dla siebie.

Na TCM będą lecieć fajne filmy:
  • sobota
11:00 Przeminęło z wiatrem (1939)
16:55 Willy Wonka i fabryka czekolady (1971)
  • niedziela
16:55 Czarnoksiężnik z krainy OZ (1939)
01:50 Cłopcy z ferajny (1990)
  • poniedziałek
 19:00 Buntownik bez powodu (1955)
Wielkanocny akcent

 

czwartek, 5 kwietnia 2012

Ulubiony kanał telewizyjny.

Żyjemy w XXI wieku, więc na pewno posiadasz telewizor. Proszę napisz w komentarzach swój ulubiny kanał, czy kanały. Napisz dlaczego, to mi się przyda w tworzeniu nowego posta.

niedziela, 1 kwietnia 2012

Filmowo: Cudowni mężczyźni z korbką. Jak narodziła się kinematografia w Czechach.

Pasparte jest wędrownym magikiem i wielbicielem sztuki ożywionych fotografii. Postanawia, że wędrówkę zakończy w Pradze. Właściwie to ma nadzieję, że uda mu się tu założyć pierwszy kinematograf. I wtedy namawia młodego inżyniera Kolenaty, zapalonego wędrowca, do współpracy przy realizacji filmu. Ten zgadza się, ale stawia jeden warunek: w produkcji musi wziąć udział znana aktorka teatralna Emillia Kolarova-Mlada...
treść z wydania DVD
Wóz magika
...podczas gry do filmu
Puszki z filmami
Objazdowe kino

Film może nie jest górnych lotów, ale bardzo dobrze się ogląda. Film trwa półtorej godziny. Film czechosłowacki z 1978 roku.

Film kupiłem w Saturnie za 9,99zł. Bardzo się opłaca. Polecam!!!
Cena płyty: 9,99zł

polecam również:

Filmowo: Flipi i Flap w Legii Cudzoziemskiej. Jak Stan i Ollie poszli do wojska.

Plakat filmowy

Flip i Flap w Legii Cudzoziemskiej (ang. The Flying Deuces) – amerykański film komediowy z 1939. W rolach głównych wystąpili Flip i Flap, czyli Oliver Hardy i Stan Laurel – popularny duet aktorski tego okresu i chyba najbardziej znany do dzisiejszych czasów.

Jest to ich pierwszy film długometrażowy, pierwszy nakręcony bez udziału H. Roacha.

Fabuła
Flap ma złamane serce, kiedy odkrywa, że jego ukochana Georgette jest już żoną François, oficera Legii Cudzoziemskiej. Aby zapomnieć o zawodzie miłosnym, Flap wraz ze swoim przyjacielem Flipem zaciąga się do Legii. Po wielu przygodach obydwaj zostają oskarżeni o dezercję i skazani na rozstrzelanie. Udaje im się uciec skradzionym samolotem, jednak maszyna rozbija się.
Flip i Flap
Przypominam, że Flap, to Oliver Hardy, a Flip, to Stan Laurel.
Dlaczego wybrałem akurat ten film? Bo to najbardziej znany film tego duetu w Polsce i był nakręcony w okresie ich szczytowej formy. Na allegro można kupić płytę z tym filmwm za bezcen. Polecam. Małe pieniądze, a umilą Wam półtorej godziny czasu!
Polski plakat